Interview de Antonin Peretjatko, réalisateur de Panique au Sénat

 Pourquoi faut-il voir Panique au Sénat avec des yeux d’adulte, comme cela est précisé au début du film ?
C’est en réponse à l’expression qui dit qu’il faut savoir rester un enfant. Or, rien n’est plus injuste qu’une cour de récréation, où il y règne la loi du plus fort, l’injustice, l’arbitraire et l’absence totale d’autodérision. Le film parle du pouvoir. Je pars du principe que les gens de pouvoir sont des enfants, avec leur méchanceté, l’ivresse à vouloir tout le temps être le chef, et j’en passe. D’ailleurs, une des expressions favorites des politiciens est : « il faut siffler la fin de la récréation », preuve qu’ils se croient encore à l’école. Regardons autour de nous : qui peut penser une seule seconde que Trump n’est pas un enfant ? Je pense que les dictateurs sont des enfants capricieux à qui on a donné le pouvoir. J’invite le spectateur à voir le film avec des yeux d’adulte pour voir à quel point les gens qui nous gouvernent sont de dangereux enfants.

 Qu’est-ce qui vous intéressait dans l’idée d’un Président écologique ? Et dans les débats autour du jardin à la Française, patrimoine immatériel national ?
Le jardin à la Française est une vitrine du pouvoir. Si le pouvoir change, alors pourquoi ne pas commencer par le jardin. Un écologiste Président du Sénat (chose impossible) pose un postulat comique qui permet ensuite d’accepter tout ce qui va se passer dans le jardin.

 Comment avez-vous écrit vos Sénateurs ?
Je me suis inspiré de l’idée poussiéreuse que l’on a du Sénat. L’écrasante majorité masculine des élus est parfaitement burlesque. Les sénateurs portent en eux un grand potentiel comique, par leurs caprices enfantins à vouloir commander. C’est pourquoi je les mets face à des maquettes : cela permet de les faire jouer comme des enfants qui jouent aux petites voitures. D’ailleurs, le jardin du Luxembourg dont le Sénat a la charge est rempli de jeux pour enfants. Ces jeux étant payants, les enfants ne peuvent pas se les payer : preuve que les sénateurs veulent se les garder pour eux.

 Vous avez conçu Panique au Sénat plutôt comme un film comique pour parler de politique ou comme une satire mettant en cause l’égo des politiciens ?
Le film parle avant tout de la représentation du pouvoir dans les jardins. On pourrait en faire un film très sérieux. Le sujet est sérieux, c’est la manière dont je le traite qui ne l’est pas. J’avais envie que le jardin devienne subitement la chose la plus importante pour les Sénateurs, on ne parle plus de loi ou des comptes publics, le jardin est soudainement au-dessus de tout. On en revient à la raison de l’existence du jardin. C’était une manière de parler d’organisation politique de la société. À travers son ressort comique, Panique au Sénat s’interroge néanmoins sur le rôle des Institutions et leur fonctionnement. Dans quelles circonstances avez-vous vécu ce questionnement personnellement ?

 Selon vous, la communauté française s’interroge-t-elle suffisamment sur ces questions ou faudrait-il davantage qu’elle se les pose ?
Je pense que les élus de la République ont dû nécessairement se poser la question du fonctionnement de la République, du bien commun, du symbole. Pour autant, la privatisation de la société aboutit à une absence de ce questionnement. L’Etat, c’est le bien commun. Le privé, c’est le bien particulier : on l’a vu récemment avec Lactalis, où un chef d’entreprise qui a du pouvoir a refusé de retirer le lait suspecté d’avoir de la salmonelle. Pour du profit, on prend la décision d’empoisonner des nouveau-nés. On atteint le niveau zéro du bien commun. De toute évidence, la statue aux seins nus – symbole de la République – censée nourrir les siens ne lui est pas familière. D’ailleurs, avez-vous vu les jardins des usines Lactalis ? Des petits carrés d’herbe entre les voitures. C’est le reflet d’un pouvoir sans splendeur.

 Y a-t-il des libertés que le format court métrage vous a apportées en particulier ?
Le court permet d’aborder des sujets qui ne méritent peut-être pas un traitement de plus de 60 minutes. Il permet de tester des choses, des idées, des techniques : ici la 3D.

Pour voir Panique au Sénat, rendez-vous aux séances de la compétition nationale F8 et aux séances 3D.

Vous avez loupé une édition ? Voici quelques sessions de rattrapage.

Tous les dimanches à 22h35 sur Canal+ Cinéma

Dimanche 4 octobre : Vous voulez une histoire ? Ça tombe plutôt bien, Antonin Peretjatko en a une belle à vous raconter, l’occasion de découvrir notre Prix de la Presse nationale Télérama 2015 ! Mettez deux femmes dans une pièce et imaginez que l’une d’elle est rousse…

Antonin Peretjatko, très heureux de recevoir son prix dans la salle Cocteau de la Maison de la culture de Clermont-Ferrand en 2015 © Juan Alonso

Dimanche 11 octobre : On continue dans le palmarès 2015 avec le Prix Canal+ national : Le dernier des Céfrans de Pierre-Emmanuel Urcun, qui nous offre un regard neuf, plein d’humour et de tendresse sur une bande de potes hors du commun.

Bande-annonce du Dernier des Céfrans

Retrouvez notre interview du réalisateur.

Dimanche 18 octobre : Le pas banal Geronimo de Frédéric Bayer Azem présenté en programme Régions en 2015 au festival de Clermont-Ferrand vous attend. Vous y découvrirez une ruralité perturbée par l’arrivée de trentenaires très branchouilles, le tout dans une ambiance de duel autour des autos tamponneuses.

Geronimo

Dimanche 25 octobre : Et on finit ce cycle d’octobre avec le très sexy Stella Maris de Giacomo Abbruzzese où il est question de traditions, de politique, de phallus et de Vierge Marie. Le film a été présenté en compétition nationale en 2015.

Bande-annonce de Stella Maris

Retrouvez notre interview du réalisateur.

Tous les dimanches après minuit sur France 2

Dimanche 4 octobre (dans la nuit de dimanche à lundi) : L’émission poursuit son cycle « Jeunes filles en liberté » en vous proposant un nouveau triptyque au cours duquel vous aurez l’occasion de (re)découvrir, vers 1h15, le pas banal Atlantic Avenue de Laure de Clermont-Tonnerre : l’histoire d’une adolescente handicapée qui décide de vivre sa première expérience sexuelle avec un jeune prostitué marginal. Le film avait été sélectionné en compétition nationale en 2013. Loin d’être misérabiliste, ce court métrage dresse deux portraits touchants et non dénués d’humour.

Bande-annonce de Atlantic Avenue

Dimanche 11 octobre (dans la nuit de dimanche à lundi) : Pour ce cycle spécial « Les griffes de la nuit », retrouvez à 1h du matin Beauty (qui porte bien son nom) de Rino Stefano Tagliafierro, une mise en mouvement et en beauté des peintures classiques…

Bande-annonce de Beauty

Dimanche 18 octobre (dans la nuit de dimanche à lundi) : Poursuite du cycle « Les griffes de la nuit » avec une programmation riche en émotions et étrangetés !

On commence à 00h45 avec le grand retour Saul Freed et Karni Arieli, nos deux réalisateurs anglais de l’inoubliable Turning, qui nous présentent leur dernier court, toujours aussi barré, Flytopia, présenté en compétition internationale en 2013. Amis des bêtes (surtout les plus petites), vous allez être servis !

Bande-annonce de Flytopia

Et on enchaîne à 01h05 avec une animation made in France : Duku Spacemarine de Nicolas Dubois, Hugo Paquin, Alice Suret-Canale et Nicolas Liautaud, cadavre exquis autour de l’histoire d’un Chinois qui pirate le système capitaliste américain, à moins qu’il ne s’agisse d’un combat de Tchèques… Ou bien était-ce des poules ? Le film avait été présenté en compétition nationale en 2014.

(mini) Teaser de Duku Spacemarines

Tous les lundis à 00h35 sur France 3

Lundi 26 octobre à 00h35 (dans la nuit de lundi à mardi) : L’émission poursuit son cycle des classiques du court métrage en proposant le fameux Foutaises du non moins fameux Jean-Pierre Jeunet, avec le tout jeune Dominique Pinon, qui lui avait valu de remporter le Prix du public et le Prix de la presse nationaux et le Prix Jacques Tati (prix pour un film d’humour français ou étranger) au festival de Clermont-Ferrand 1990. Ce film, conçu comme une liste des « j’aime / j’aime pas » du quotidien énoncés par le protagoniste, a par la suite inspiré la première partie du long métrage Le fabuleux destin d’Amélie Poulain. Irrésistible.

Foutaises

Tous les vendredis juste autour de minuit sur Arte

Vendredi 2 octobre à 00h15 (dans la nuit de vendredi à samedi) : Programme spécial « Coups de folie »

Au programme de cette émission folichonne, vous retrouverez donc le fameux court métrage Subconscious Password (Jeu de l’insconscient) de notre juré international 2015 Chris Landreth, sélectionné en compétition internationale 2014 et présenté lors de la séance d’ouverture du festival 2015. Mais si, rappelez-vous, une histoire de trou de mémoire… Non, vous ne voyez pas ? ça va vous revenir…

Bande-annonce de Subconscious Password

Côté psy plutôt que psyché cette fois, vous retrouverez le troublant Through the Hawthorn (À travers l’aubépine) de Anna Benner, Gemma Burditt et Pia Borg, un film d’animation qui nous présente à  travers 3 écrans distincts les réactions de 3 personnages distincts (un psychiatre, son patient schizophrène et sa mère) du point de vue de chacun des 3 réalisateurs. Le film avait été présenté en compétition Labo lors du festival de Clermont-Ferrand 2014.

Bande-annonce de Through the Hawthorn

Vendredi 30 octobre à 00h25 (dans la nuit de vendredi à samedi) : Pour cette émission spéciale double vie (mais sans Véronique), vous aurez le plaisir de retrouver Daniel Vannet, interprète inoubliable du père de famille analphabète tentant de retrouver la garde de son fils dans Perrault, La Fontaine mon cul !, dans un tout autre rôle qui lui a également valu son Prix d’interprétation Adami lors du festival 2015 : celui d’un enseignant de mathématiques le jour, travesti la nuit, dans Ich Bin Eine Tata, réalisé par la même bande de joyeux drilles de l’École de la cité, Ludovic et Zoran Boukherma, Marielle Gautier et Hugo P. Thomas.

Bande-annonce de Ich Bin Eine Tata

Retrouvez notre interview vidéo des réalisateurs sur ces deux films.